„Was fasziniert Sie am meisten? Meine Verbrennungen? Meine Behinderung? Oder meine Domain?“
Diese Worte prangen auf einer Plakatwand in Ost-Atlanta, auf der die behinderte Künstlerin Megan Mosholder in schwarzen Netzstrümpfen, Lederkragen und tief ausgeschnittenem schwarzem Oberteil zu sehen ist. Schauen Sie sich das schwach beleuchtete Bild genau an und Sie können den Gehstock und die Prothese am linken Bein sehen.
Die Plakatwand (bis 19. März in der 533 Flat Shoals Avenue SE) ist die Idee von Jessica Elaine Blinkhorn, einer in Atlanta lebenden Künstlerin, Aktivistin und Pädagogin, die einen Rollstuhl benutzt. Sie hofft, dass dies die Aufmerksamkeit auf die Tatsache lenkt, dass etwa 40 % der Frauen mit Behinderungen sexuell oder körperlich missbraucht wurden. Blinkhorn selbst wurde im Mai 2022 sexuell angegriffen und die Erfahrung motivierte sie, sexuelle Übergriffe in der Behindertengemeinschaft zu erforschen.

„Ich dachte ‚Warum redet niemand darüber?’“, schreibt sie in einer Pressemitteilung. „Ich glaube wirklich, dass Behinderung und Sexualität offener und umfassender diskutiert werden sollten.“ Ihre Entdeckungen spornten sie an, SPANKBOX zu gründen, ein Fotoinstallationsprojekt mit behinderten Künstlern in sexualisierten Posen.
Dies ist die erste einer Reihe von Werbetafeln, von denen Blinkhorn hofft, dass sie jeweils einen anderen Künstler zeigen. SaveArtSpace, eine Organisation, die städtische Galerieerlebnisse zur Förderung des sozialen Wandels schafft, spendete die Mittel für diese Plakatwand, „aber alle folgenden Plakatwände werden von der Gemeinde finanziert“, sagt Blinkhorn.
Ihr Ziel ist es jeweils, ein “Poster im Stil einer Porno-Peep-Show der 1970er Jahre zu schaffen, das im Wesentlichen die tabuisierte Natur der Sexualität im Allgemeinen widerspiegelt”. Sie möchte, dass die Werbetafeln im ganzen Land zu sehen sind, aber angesichts dessen, was sie als „Rassismus, Ableismus, Fremdenfeindlichkeit und Homophobie“ beschreibt, der im Süden weit verbreitet ist, konzentriert sie sich derzeit auf die Südstaaten.
Mosholder wurde noch nie sexuell missbraucht, aber er versteht die Bedeutung der Kampagne. Sie hatte 2018 einen Autounfall, bei dem ihr Fahrzeug Feuer fing und sie Verbrennungen an über 67 % ihres Körpers erlitt. Trotz mehr als 30 Operationen hat sie fast ständig Schmerzen und ist häufig auf einen Rollstuhl angewiesen.
Für das Fotoshooting wählte sie die Art von Outfit, das sie in der High School trug. „Ich war in den 90ern ein Punkrock-Goth“, sagt sie. Der Fotograf, David Clifton-Strawn, sorgte dafür, dass sie sich so wohl und attraktiv fühlte, dass sie bereit war, ihre Beinprothese „und ein bisschen von meinem verletzten Körper“ freizulegen. Mosholder ist keine Domina, wie das Plakatbild vermuten lässt, und sagt, das Foto zeige ihre Persönlichkeit, nicht ihre Sexualität. “Manche Leute sagen mir, ich sei aggressiv”, sagt sie, “und Selbstbehauptung in dieser Gesellschaft kann als Akt der Aggression rüberkommen.”
Ihre Behinderung hat sie nicht davon abgehalten, Kunst zu machen, obwohl sie mehr Hilfe braucht als vor ihrem Unfall. Sie ist bekannt für ihre großen Installationen, die jeweils aus weißen, bemalten und beleuchteten Schnüren bestehen. Sein jüngstes Projekt, das von Microsoft in Auftrag gegeben wurde, ist 12 Meter hoch und wurde in einem Monat mit der Hilfe von 12 Assistenten fertiggestellt.
Sie betrachtet Billboards als eine Form der Performance-Kunst, hat sich aber bisher nie als Performance-Künstlerin identifiziert. Tatsächlich steht sie dem Genre sehr kritisch gegenüber. Das soll sich ändern. Sie entwickelt eine Performance, die am 7. April in der Eyedrum Art & Music Gallery eröffnet wird. Während der Show wird sie mit der gleichen Schnur, die sie in ihren Kunstinstallationen verwendet, in Shibari gefesselt, einer Art japanischer Fesselung.
„Es wird ausdrücken, wie ich mich in meiner Situation fühle, gefesselt und weggesperrt“, sagt sie.
In der Zwischenzeit sammelt Blinkhorn Spenden für ihre nächste Werbetafel, von der sie hofft, dass sie in Orlando, Florida, stehen wird. Darin wird Ayden zu sehen sein, ein Transgender-Künstler und Content-Ersteller mit Zerebralparese.
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Gillian Anne Renault war ein ATL-Kunst seit 2012 Mitwirkender und seit 2021 leitender Redakteur von Art+Design and Dance. Hat über Tanz berichtet für Ö Los Angeles Daily News, Herald-Prüfer Es ist Ballett Nachrichten, und auf Radiosendern wie KCRW, einer NPR-Tochtergesellschaft in Santa Monica, Kalifornien. Vor einigen Jahren erhielt sie ein NEA-Stipendium für die Teilnahme am Tanzkritikprogramm des American Dance Festival.