Das Theatercamp bekommt eine urkomische Aufführung



Diese Rezension ist Teil unserer Berichterstattung über das Sundance Film Festival 2023.


Das Feld: „Sie müssen wissen, dass nur 3 % der Menschen erfolgreich sind. Der Rest landet in einer Psychiatrie – oder in einer Go-Go-Box in Hell’s Kitchen. Willkommen bei AdirondACTS, einem gemütlichen und witzigen Theatercamp, in dem diese Weisheiten an junge Schauspieler weitergegeben werden. Im Laufe des Sommers sehen wir, wie sich die Details des Theatercamps in einem Film im Mockumentary-Stil entfalten, der von Nick Lieberman und Molly Gordon (beide geben ihr Regiedebüt) sauber inszeniert wird.

Zum ersten Mal als Dokumentarfilm über AdirondACTS-Gründerin Joan (Amy Sedaris) gerahmt, beginnen die Dinge schief zu gehen, als sie ins Koma fällt – das Ergebnis von „the first Bye Bye Birdie-damit zusammenhängende Verletzungen in der Geschichte von Passaic County“ – und Amos (Ben Platt) und Rebecca-Diane (Molly Gordon), ehemalige Camper, beste Freunde und hingebungsvolle Ausbilder, überlassen, um die Scherben aufzusammeln, während Joans chaotischer Sohn Troy (Jimmy Tatro) sein Bestes versucht, um die Dinge zu bewahren flott.

Abgerundet wird AdirondACTS durch Clive (Nathan Lee Graham) als unseren Tanzlehrer, Janet (Ayo Edebiri) für den Bühnenkampf, Gigi (Owen Thiele) für das Kostümdesign und Glenn (Noah Galvin) für die Technik. Und als ob das noch nicht genug wäre, werden wir von Alan Kim als aufstrebendem Agenten und einem absolut perfekten Auftritt der stets willkommenen Patti Harrison als opportunistische Investorin beehrt, die darauf hofft, AdirondACTS in ein auffälligeres Lager in der Nähe zu integrieren.

Auf mich verlassen: Erstens, die Freude an Theaterlager liegt in seinen perfekten Details. Das Drehbuch, das von Platt, Gordon, Galvin und Lieberman gemeinsam geschrieben wurde, ist zum Lachen, lustig, voller hyperspezifischer Details, die jedem, der die Namen Interlochen, Stagedoor Manor oder Frenchwoods erkennen könnte, einen Schauer über den Rücken jagen würden . Es ist ein Film, der nur von einer Gruppe von Leuten geschrieben werden konnte, die wissen, wie riskant die meisten lokalen Produktionen sein können: Er ist lustig, nicht weil er unfein oder übertrieben ist, sondern weil er absolut wahr ist.

„Lassen Sie uns etwas Würze hineinwerfen“, führt Amos von Platt Regie bei einem Teenager, der an einer Szene arbeitet. „Ein bisschen Zimt, ein bisschen Schmerz, ein bisschen Stiefvater.“ Später, als er mit demselben Camper arbeitete, bemerkte er, dass er “nicht wirklich spürt, wie sich das IBS im Detail auf den Charakter auswirkt”. Ist perfekt.

Weil ich dich getroffen habe, habe ich mich verändert (für immer): Im wirklichen Leben sind die Stars Platt und Gordon zusammen aufgewachsen, was der Geschichte eine weitere Ebene der Glaubwürdigkeit verleiht (das Filmmaterial der beiden in Geiger auf dem Dach und Wie man im Geschäft erfolgreich ist, ohne es wirklich zu versuchen als Kinder ist in der Tat authentisch). Ihre Beziehung und Intimität ist der Dreh- und Angelpunkt der brillanten Geschichte, und das Ergebnis sind zwei fantastische Aufführungen.