Emily (2023) Filmkritik und Zusammenfassung


Ich werde gehen, wohin meine eigene Natur führen würde:
Es ärgert mich, einen anderen Guide zu wählen.

Worte, nach denen man leben sollte, und Emily lebte in ihrem tragisch kurzen Leben danach. Aber was wissen wir wirklich über sie? Charlotte beschrieb sie als “einen Raben, der die Einsamkeit liebt, keine sanfte Taube”. Emily verließ selten das Haus (und wenn sie es tat, endete es normalerweise böse). Das bedeutet, dass wir von Emily nicht so viel Korrespondenz haben wie von Charlotte, die zur Schule und zur Arbeit ging und mehrere Briefe am Tag schrieb. Vieles, was wir über Emily wissen, stammt von Charlotte, der einzigen überlebenden Schwester nach der katastrophalen Zeit (1848-1849), in der die Schwestern Anne und Emily sowie Bruder Branwell starben. Angesichts der lückenhaften Bilanz füllen Spekulationen darüber, was passiert sein könnte, die Lücke. Frances O’Connors „Emily“ beinhaltet einige wirklich verrückte Spekulationen, von denen ich einige gehört habe, von denen einige neu für mich sind, aber es ist alles ein Versuch, der mysteriöseren Brontë näher zu kommen, nicht nur als Person, sondern als Künstler. .

Dabei hat O’Connor in Emma Mackey, die Emily mit Sensibilität und Freiheit spielt, eine perfekte Partnerin. Sie wird nicht durch eine auferlegte „Empfängnis“ dieser Frau zurückgehalten. Sie ist locker. Seine Emily ist fröhlich, launisch, besorgt, vor Angst gelähmt, rebellisch und verliebt. Es gibt Gründe zu glauben, dass all dies wahr ist. Einheimische Dorfbewohner haben Emily als „die Verrückte“ bezeichnet, und Mackey deutet an, warum, ohne es zu übertreiben. Sie kann keinen Augenkontakt mit Menschen aufnehmen. Sie schreckt vor Interaktionen mit Nicht-Familienmitgliedern zurück. Als Michael Weightman (Oliver Jackson-Cohen), Mr. Brontë, tritt in den Familienkreis ein, er stört das Wasser. Seine Predigten sind das Gegenteil von Mr. Bronte. Weightman spricht von einem sanften, fast fürsorglichen Gott. Die Brontë-Schwestern hören gespannt zu und können auch nicht anders, als zu bemerken, dass er angenehm für die Augen ist. Emily reagiert zunächst kämpferisch auf ihn, öffnet Löcher in seinen Argumenten und weigert sich, sich zu rühren. Natürlich fühlt er sich am meisten zu ihr hingezogen.

Es gibt eine Reihe außergewöhnlicher Sequenzen, die spekulativer Natur sind, aber thematisch und emotional sehr viel Sinn machen. „Emily“ geht tief. (Oberflächenereignisse sind sowieso minimal. Ein ähnliches Problem tritt bei Emily Dickinson auf, deren Leben nicht mit äußeren Ereignissen gefüllt war. Aber schauen Sie sich „die Ergebnisse“ an. Es ist möglich, niemals das Haus zu verlassen und ein dramatisches Innenleben zu führen. ist das, was Frances O ‘Connor nutzt das wunderbar aus.) Es gibt eine Szene, in der Emily, die mit ihren Brüdern und Weightman spielt, eine Keramikmaske aufsetzt. Zuerst ist alles Teil eines Spiels, bis Emily sich verwandelt und die Maske ihr die Anonymität verleiht, die sie braucht, um den Schmerz unter der Oberfläche auszudrücken, während draußen ein Sturm tobt. Die Szene ist ein unglaubliches Werk der Vorstellungskraft, verankert in dem, was wir bereits wissen und was wir unter Berücksichtigung erraten können Sturmhöhe. Es erinnert – ohne die Verbindung zu unterstreichen – an die erschreckende Eröffnungsszene des Buches, in der der Geist im Fensterrahmen rasselt und darum bittet, aus dem Sturm herauszukommen.