Das Team sagt, es sei Ace, bevor es beim VAULT-Festival spielt
Während wir in die letzten Wochen der diesjährigen Ausgabe eintreten Festival GEWÖLBE Es gibt noch viele Shows, die Aufmerksamkeit verdienen. Einer von ihnen ist das ist ein Ass. In der Show steht Ace kurz vor seinem ersten Clubbing und befasst sich mit Themen wie Anziehung, Asexualität und Erwachsenwerden. Wir haben ein Gespräch mit dem Produzenten geplant James Creighton-Goode und hörte schließlich von dem Autor Johnny Klammer und Stern Tiffany Marina Pearmund Auch. Also lass uns gleich eintauchen!
Hallo James, danke, dass du dir die Zeit genommen hast, mit uns zu sprechen. Was ist also Ihre Rolle und was können Sie uns über That’s Ace erzählen?
Hallo ich bin James Creighton-Goode, der Produzent. That’s Ace ist eine One-Woman-Show über eine Figur namens Ace, die mit ihrem Highschool-Schwarm Sasha in einen Nachtclub eingeladen wurde. In wahrer Ace-Manier wacht sie lächerlich früh auf und verbringt die ganze Zeit damit, zu entscheiden, ob ihre Gefühle für Sasha romantisch oder platonisch sind. In dieser 45-minütigen Komödie über Asexualität interagiert Ace mit mehreren anderen im Club, bis Sasha eintrifft.
Die Show debütierte im vergangenen Sommer als Teil der Festival Mountview ZÜNDEN und erhielt begeisterte Rückmeldungen. Jetzt gibt er sein professionelles Debüt beim VAULT Festival.
Wie geht das Stück mit dem umfassenderen Thema des Erwachsenwerdens und den Herausforderungen des Umgangs mit der eigenen Sexualität und Identität um?
Jonny: Ich denke, das Stück handelt vom Erwachsenwerden und zeigt jemanden, der aktiv entdeckt, wer er als Person ist. Ich habe das Gefühl, dass dies etwas ist, was wir alle in der Schule oder Universität oder sogar darüber hinaus durchmachen, also ist es hoffentlich etwas, das nachvollziehbar ist. Darüber hinaus stellt es für Menschen in der LGBT+-Community einen Moment dar, Sexualität zu hinterfragen und zu erforschen. Einige Leute wissen sofort, was sie in dieser Hinsicht vorhaben, aber viele Leute nicht. Diejenigen mit Sexualitäten, die nicht regelmäßig hervorgehoben oder bekannt sind, finden es möglicherweise schwierig, ihre Identität zu erkennen, wenn es etwas ist, von dem sie noch nie gehört haben. So beschäftigt sich das Stück neben der Hervorhebung von Asexualität mit der Zeit der Befragung von LGBT-Personen.
Wie haben Ihre persönlichen Erfahrungen die Entstehung des Stückes beeinflusst?
Jonny: Viele meiner persönlichen Erfahrungen sind in dieses Stück eingeflossen. Offensichtlich geht es in dem Stück um Asexualität, und viele meiner eigenen Erfahrungen mit Asexualität – insbesondere wie die Wahrnehmung von Asexualität zustande kommt und sich anfühlt – fließen in das Stück ein. Aber auch die Art und Weise, wie Aces Hauptfigur die Welt sieht, basiert lose darauf, wie ich die Welt sehe – bis hin zu seiner Besessenheit von Doctor Who.
Tiffany Marina Pearmund spielt Ace, aber sie hat auch am Drehbuch mitgearbeitet, wie hat dieser Prozess funktioniert?
Jonny: Für mich war die Zusammenarbeit mit Tiff ein wunderbarer Prozess. Ich habe die Rolle eigentlich für sie geschrieben (ich habe es ihr eigentlich erst gesagt, als wir mit dem ersten Lauf fertig waren, weil ich den Druck nicht erhöhen wollte) und ich war so glücklich, als sie an Bord kommen wollte. Ich wollte sie an Bord holen, um das Drehbuch und die Figur mitzugestalten, zumal es sich um eine weibliche Hauptrolle handelt, die von mir geschrieben wurde, nicht um eine Frau, um Authentizität zu erreichen. Ich denke, wir haben sehr gut zusammengearbeitet, sowohl als wir uns trafen, um das Drehbuch zu besprechen, als auch jetzt, auch im Proberaum, um gemeinsam etwas zu schaffen, auf das wir sehr stolz sind.
Tiffany: Dieser Prozess war absolut wunderbar. Ich habe es wirklich genossen, Teil des Skriptprozesses zu sein, um es noch persönlicher zu machen und Fragen stellen zu können, um der Figur dabei zu helfen. Auf diese Weise fühlte es sich wirklich wie ein Gemeinschaftsprojekt an, und obwohl Jonny das Stück offensichtlich geschrieben hat und es alles von ihm ist, ist es schön zu wissen, dass ich ihm bei den Teilen, die nicht funktionierten, helfen konnte, es auszuarbeiten, und bei den Teilen, die es waren tat, konnten wir es einfach erheben. sie zusammen.
James, wie bist du ursprünglich dazu gekommen?
Jonny und ich kennen uns seit Jahren, wir haben uns an der Uni kennengelernt. Wir waren beide in Theatergesellschaften involviert und Jonny schrieb zu dieser Zeit mehrere Shows. Spulen wir vor bis Dezember 2021, wo ich jetzt für meinen Master in Produktion studiere. Mein Projekt zum Jahresende bestand darin, eine Soloshow für ein Theaterfestival zu produzieren, und ich wusste sofort, dass Jonny das Stück schreiben sollte. Die einzige Zusammenfassung, die ich ihm gab, war: „Ich brauche eine Einzelausstellung für ein Festival im Mai. Machen Sie es lustig, machen Sie es real und am wichtigsten, machen Sie es zu Ihrem eigenen.“ Er kam mit zwei verschiedenen Ideen zu mir zurück, eine davon war das ist ein Ass, und gab beiden die gründlichsten Schüsse. Nach einiger Zeit des Nachdenkens und Diskutierens entschieden wir uns dafür das ist ein Ass.
Wie war die Reise der Shows vom ersten Festival bis zu VAULT?
Es fühlt sich an wie die längste und schnellste Reise aller Zeiten. Dies ist die erste Live-Show, die ich unabhängig produziert habe, also mag ich es, die Freiheit zu haben, zu tun, was wir wollen. IGNITE endete im Juni, und dann musste ich mit meiner Dissertation beginnen, aber die Frist für VAULT war Juli, also habe ich mich natürlich priorisiert beworben. Von da an war ich ruhig, während ich auf eine Antwort wartete, die gut war, weil sie bedeutete, dass ich meinen Master tatsächlich beenden konnte. Am schwierigsten war der Übergang vom Studententheater zum professionellen Theater. Es gibt keine Sicherheitsnetze, nur Sie und die Kunst, aber das war mein Lieblingsteil von allen.
Nun, James, können wir Sie bitte für eine Frage hierher bringen? Was macht ein Produzent? Wir sprechen mit so vielen großartigen Kreativen und Autoren und Regisseuren und Schauspielern und Puppenspielern, aber viele der Produzenten, mit denen wir sprechen, tragen mehrere Rollen, sie schreiben und produzieren oder führen Regie und produzieren. Können Sie uns als Produzent, der auch nicht schreibt, spielt oder Regie führt, einen Einblick geben, was Produktion bedeutet?
Okay, manchmal frage ich mich immer noch, was meine Rolle wirklich ist. Mein Hintergrund liegt in der Produktion und etwas Regie, daher wird es als seltsam angesehen, nur den Hut eines Produzenten zu tragen. In einer Linie stelle ich sicher, dass es passiert, egal was passiert, das ist die Produktion. Damit meine ich, dass ich während des gesamten Prozesses alles überschaue und meine Finger im Spiel habe. Wenn jemand etwas wissen muss, ich weiß es oder ich weiß, wer es weiß. das ist ein Ass Es ist eine kleinere Produktion, also bin ich in bestimmten Bereichen viel mehr involviert, als ich es mit einer größeren Crew tun würde. Einige meiner geschäftigsten Aufgaben sind die Leitung der Marketingkampagne, die Budgetierung und Finanzierung der Produktion, die Leitung der Produktion mit dem Bühnenmanager und die Kontaktaufnahme mit allen, einschließlich VAULT. Auch hier könnten einige dieser Rollen auf ein größeres Team verteilt werden, aber das wäre eine andere Aufgabe für den Produzenten. Ich denke auch, dass es für einen Produzenten sehr wichtig ist zu wissen, wie er Informationen mit dem Team teilen kann. Was nützt es, jemanden wegen etwas zu stressen, das Sie schnell lösen können? Ich bin ein ziemlich praktischer Produzent, also bin ich gerne persönlich im Raum und nicht nur ein Name hinter einer E-Mail.
Hast du Empfehlungen für andere Shows beim VAULT Festival?
Ich werde nie aufhören zu empfehlen Polizisten Für Menschen. Wenn du siehst Badass sei dein Name Erscheinen Sie wieder, sichern Sie sich ein Ticket. Wir haben auch eine Gruppenreise gemacht, um zu sehen die silberne Glocke was absolut genial war.
Wir würden gerne Ihre Gedanken zum Ende der Partnerschaft von Vaults mit dem VAULT Festival hören und was Ihrer Meinung nach dies bedeuten könnte, sowie seine Auswirkungen auf jüngere/aufstrebende Theatermacher wie Sie und Ihre Pläne mit JCG Theaterproduktionen?
Der Grund, warum ich bringen wollte das ist ein Ass zum VAULT Festival wegen der Unterstützung, die sie aufstrebenden Künstlern geben. Da ich neu auf dem Gebiet bin, hätte ich nie erwartet, eine so reibungslose Reise zu meiner ersten professionellen Show zu haben. Ohne das VAULT Festival wäre ich nur ein paar Schritte von dem entfernt, wo ich jetzt bin. Ich kenne viele Leute in meiner Position und es werden noch viele weitere kommen, daher ist die Ungewissheit über die Zukunft des Festivals für junge Theaterschaffende verheerend. Ich hoffe, sie schaffen es, das nötige Geld aufzubringen und das Festival am Leben zu erhalten. Letztendlich sind es die Menschen, die das VAULT Festival so erfolgreich und großartig machen, und das wird es langfristig wachsen lassen.
Wir danken James dafür, dass er sich die Zeit genommen hat, mit uns zu sprechen und auch Jonny und Tiff mit einzubeziehen.
das ist ein Ass einspielen Festival GEWÖLBE 15. bis 17. März. Weitere Informationen und Tickets finden Sie hier.
