Es gibt viele Gründe, warum altägyptische Kunst für die Öffentlichkeit immer faszinierend ist, von der Liebe der Menschen zu Hieroglyphen und Mumien (die einige Museen heute als „mumifizierte Menschen“ bezeichnen) bis hin zu akademischen Bedenken. Mit Leben und Leben nach dem Tod: Altägyptische Kunst aus der Senusret-SammlungBis zum 6. August hat das Michael C. Carlos Museum eine Ausstellung produziert, die ein breites Publikum ansprechen wird.
Um das Stipendienproblem schnell anzugehen: Diese Objekte – ungefähr 165 an der Zahl – stammen aus der Sammlung von über 1.500 Objekten der Kunst der Antike, die vom verstorbenen Industriellen Georges Ricard zusammengestellt und dem Museum 2018 von der Georges Ricard Foundation gespendet wurden. Seitdem Daher wird die Sammlung von Museumsfachleuten auf allen Ebenen intensiv geprüft.
Dies ist die erste thematische Präsentation auf der Grundlage einer Sammlung, die auch Werke aus anderen Teilen der Antike umfasst, hier teilweise vertreten durch eine exquisite griechische Vase und ein kleines Grabporträt des antiken Palmyra. Letzteres sollte den wenigen Glücklichen gefallen, die genug Beispiele dieser Stadt zwischen Imperien und ihrer Kunstfertigkeit gesehen haben, um sich in sie zu verlieben. Ansonsten dreht sich die Show um Ägypten, mit einem starken Fokus auf den Alltag in einem Dorf von Facharbeitern, Hetep-Senusret.
Die Show ist voll von visuellen Wundern. Der Mumienkasten von Taosiris und die Kanopentruhe von Dibastet veranschaulichen die bemerkenswerte Vielfalt an Farben und eleganten Bildern, die die sogenannte Ägyptomanie der Designer des 20. Jahrhunderts hervorbrachten.
Die kleinen Votivfiguren von Göttern, die von Menschen für Tempel gespendet wurden, zeigen eine erstaunliche Bandbreite an zarten Stilen, die man nicht unbedingt in bescheidenen, alltäglichen Ausdrucksformen religiöser Hingabe erwarten würde.
Es gibt eine überraschende Anzahl von Stücken, die mit den Komponenten der altägyptischen Geschichte verbunden sind, die die meisten Museumsbesucher am faszinierendsten finden: Pharao Echnatons Hinwendung zum Monotheismus und die Herrschaft von Tutanchamun nach ihm. (Diese sind in Form von Inschriften auf Steintafeln, aber sie sind hier.)
Tatsächlich befindet sich in Berlin ein großes Fragment des Granitsarkophags, der für die Beerdigung von Echnatons Frau Nofretete bestimmt war, die dem zeitgenössischen Publikum für ihre Büste berühmt ist.
Der inschriftenreiche Stein ist von solch historischer Bedeutung, dass er nach Abschluss der Ausstellung dem ägyptischen Antikenministerium überreicht wird, in Anerkennung der langjährigen guten Beziehungen zwischen Carlos und dieser Institution.
(Atlanter werden sich erinnern, dass das Museum vor 20 Jahren dasselbe tat, als es die Mumie von Pharao Ramses I. in einer Museumssammlung der Niagarafälle entdeckte.)
Die Objekte an sich würden genügen, sie werden aber auch fantasievoll inszeniert in einer ausstellungsgestalterischen Meisterleistung, die die thematische Darstellung des ägyptischen Alltags, des religiösen Lebens und der Sorge um das Jenseits in der Ausstellung hervorhebt.
Der Übergang zur Galerie, die dem Leben nach dem Tod gewidmet ist, weist einen kurzen Korridor auf, der von Exhibition Design Director Joseph Gargasz nach Dr. Melinda Hartwig. Es wird von einer Kopie des Sternenmusters beleuchtet, das auf ägyptische Grabdecken gemalt ist, und flankiert von fotografischen Bildern des allsehenden Auges, die eine ästhetisch kraftvolle Darstellung dessen schaffen, was ansonsten ein unvergesslicher Moment gewesen wäre, der für eine Eigenart in der Geschichte notwendig gewesen wäre der beiden Gebäude von Carlos.
Nicht zuletzt klärt die Ausstellung das Publikum über die Besonderheiten des Alltagslebens altägyptischer Freimaurer und Schriftgelehrter und ihrer Familien auf, ohne deren kreatives Schaffen die Werke dieser Ausstellung niemals entstanden wären. Es ist erstaunlich, Beispiele für die Fräspalette und den Stößel zu sehen, mit denen Schreiber die Tinten herstellten, mit denen sie Hieroglyphen schrieben, und die Palette, die die gemahlenen Pigmente und Schilfstifte enthielt.
Es gibt auch die kleine Steintafel namens Cippus, eine Darstellung des Gottes Horus als Kind, das ein gefährliches Tier kontrolliert. Familien hielten einen Cippus im Haus, um die Familie vor Tierbissen zu schützen.
Außer wenn Blockbuster-Ausstellungen wie diese kommen, ist es leicht, das alte Ägypten auf eine visuelle Kurzschrift zu reduzieren, wie Carlos außergewöhnlich feine Auswahl an Mumien, die elegant in einem eigenen Segment der Dauerausstellung präsentiert werden.
Leben und Jenseits Es ist eine wunderbare Möglichkeit, unseren Blick und unsere Vorstellungskraft in Bezug auf diesen wunderbaren Aspekt der Antike aufzufrischen.
::
Rezensionen und Essays von Dr. Jerry Cullum tauchte auf Kunstpapiere Zeitschrift, Grobe Vision, Kunst in Amerika, ARTnews, Internationale Zeitschrift für afroamerikanische Kunst und viele andere populäre und wissenschaftliche Zeitschriften. 2020 erhielt er den Rabkin-Preis für seinen herausragenden Beitrag zum künstlerischen Journalismus.
