Zusammen mit dem Kameramann Thomas Favel stellt sich Chou Freddies Reise unter einer Wolke vor, wobei viele der Schlüsselszenen des Films stattfinden, wenn der Himmel bedeckt ist, regnet oder wenn die Straßen vom Regen glatt sind. Die Stimmung ist aufgrund der neonbeleuchteten Szenen der Stadt und ihres Nachtlebens gedämpft, aber düster, manchmal sogar romantisch. Eines der wenigen Male, in denen eine Szene beleuchtet wird, ist, wenn Freddie auf einem Spaziergang mit seinen Pflegeeltern in Frankreich spricht. Es ist ein Moment der Klarheit, aber es gibt eine Diskrepanz zwischen dem Zeitunterschied und dem, was Eltern und ihre Kinder erleben. Nachdem sie aufgelegt hat, muss sie die Dinge selbst herausfinden.
Was komplizierte Charaktere betrifft, ist Freddie eine beeindruckende Mischung widersprüchlicher Emotionen: wütend, einsam, egoistisch und nachtragend. Aber in seinen gelegentlichen verletzlichen Momenten gibt es ein zartes, verletztes Gefühl, wie ein Bluterguss, der nie vollständig geheilt ist und immer eine Quelle von Schmerz sein wird. Selbst in Freddies grausamsten Momenten, wenn seine Possen andere (und in gewissem Maße auch das Publikum) entfremden, gibt es in der Leistung des Schauspielers ein Verständnis dafür, dass seine Handlungen aus Schmerz und Selbsterhaltung stammen. Die Rolle ist eine gewaltige Aufgabe, selbst für erfahrene Darsteller, aber dieser komplizierte Charakter wird wunderbar zum Leben erweckt von Debütant Park. Sie gibt Freddie ihren finsteren Blick, ihre defensive Körpersprache und ihren schelmischen Drang, hin und wieder ein wenig Chaos zu verursachen. Im Laufe der Jahre im Film akklimatisiert sich auch Parks Darstellung und reift auf subtile Weise, aber nicht so sehr, dass wir die Essenz der Figur verlieren, die wir kennen und die ihrem eigenen Soju dient.
Mit der Zeit lernt Freddie, sich fortzubewegen und an den Orten zu leben, die sie störten. Für eine Weile ruft sie Seoul zu Hause an; später ist es nur ein Geschäftsreisestopp. Ihre Chefs betrachten sie aufgrund ihrer Fähigkeit, sich zwischen Ländern zu bewegen, als „Trojanisches Pferd“ – aber der Film vermittelt das Gefühl, dass sie immer noch eine Frau ist, die kein Zuhause hat. Chous „Return to Seoul“ ist eine beunruhigende Erforschung des Konzepts von Heimat und des Schmerzes, sie zu verlieren, und folgt einer fehlerhaften Heldin auf ihrer emotionalen Reise, um ein Zuhause in sich selbst zu finden.
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