Rezension: Die Verpflichtungen, New Wimbledon Theatre



Es ist harte Arbeit, ein klassisches Buch oder einen klassischen Film auf die Bühne zu bringen, aber diese Aufgabe wird in The Commitments mit Stil erledigt, wenn es diese Woche durch das New Wimbledon Theatre läuft: obwohl es vielleicht treffender als „Commitments Lite“ beschrieben wird. Fassung. . Die Geschichte ist unkompliziert. Jimmy (James Killeen) stellt eine Soul-Band aus den unwahrscheinlichsten Charakteren der Stadt zusammen, die aus der Essenz des Dubliner-Seins schöpfen, um ihren eigenen Original-Sound und ihre unverwechselbare Persönlichkeit zu kreieren. Die Band ist für einen flüchtigen Moment ein großer Hit, bevor sie zusammenbricht …

Bewertung



Großartig

Obwohl es sich um eine etwas abgespeckte Interpretation des Originalfilms handelt, ist es nichtsdestotrotz eine äußerst unterhaltsame Nacht mit sensationellem Soul und einer enorm talentierten Besetzung.


Es ist harte Arbeit, ein klassisches Buch oder einen klassischen Film auf die Bühne zu bringen, aber es wird mit Stil gemacht Verpflichtungen beim Vorbeigehen Neues Wimbledon-Theater diese Woche: obwohl vielleicht treffender als eine ‘Appointments Lite’-Version beschrieben.

Die Geschichte ist unkompliziert. Jimmy (James Killeen) bringt eine Soulband der unwahrscheinlichsten Charaktere der Stadt zusammen, die aus der Essenz des Dubliner-Seins schöpfen, um ihren eigenen Originalsound und ihre unverwechselbare Persönlichkeit zu kreieren. Die Band ist für einen flüchtigen Moment ein durchschlagender Erfolg, bevor sie auseinanderbricht. Aber um diese Zeit erhalten diese rauen und bereiten Figuren neue Möglichkeiten, ihrem alltäglichen Leben zu entfliehen, um etwas zu erreichen und gefeiert zu werden, wenn auch nur für kurze Zeit. Das Drehbuch, das große Roddy Doyle selbst, zieht immer noch einige der politischen Aspekte seiner ursprünglichen Geschichte, berührt sie aber nur leicht und überlässt der Musik die meiste harte Arbeit. Und diese Besetzung könnte sehr wohl „die am härtesten arbeitende Band der Welt“ sein, da sie eine überschwänglich optimistische, springende, tanzende Fülle exzellenter Soul-Klassiker neben schlüpfrigem Humor bietet.

Die Show ist voller fantastischer Nummern, die von einem enorm talentierten Aufgebot an Schauspielern und Musikern energisch dargeboten werden. Es wird von einem viszeralen Sounddesign von unterstützt Rory Madden die es Ihnen ermöglicht, sich körperlich mit der Musik zu beschäftigen. Ian McIntosh wie Deco weit entfernt von Andrew Strong ist, der ihn mit seinen fettigen Haaren und seinen zwielichtigen Zähnen im Film spielte. Auch wenn er sich beim Singen Pommes in den Mund schiebt und schmutzige Hosen (oder Superman-Klamotten) trägt, ist er immer noch eine Augenweide. Und oh Junge macht es den Job brillant. Mit einer beeindruckenden Reichweite und einer wundervollen Stimme strahlt Mcintosh viel Charisma aus und tritt mit genau der richtigen Portion Prahlerei auf, um sympathisch zu bleiben. Ihr Auftritt findet mit „Try a Little Tenderness“ im letzten „Show“-Teil einen sensationellen Abschluss. Das gesamte Publikum summte, stand und klatschte.

Zu ihm gesellt sich eine Auswahl exzellenter Musiker aus dem Rest der Band, und es ist erfreulich – manchmal sogar überraschend – wenn jeder zeigt, wozu er fähig ist. Ciara Mackey, Eve Kitchingmann und Sarah Gardiner vor allem, weil die Backgroundsänger exzellent sind. Dynamische Choreographie von Jemma Säger erweckt seine Nummern zum Leben und nutzt die Bühne gut aus. Einige der Charakterisierungen sind ein bisschen wie Cartoons gezeichnet, wie z Guy Freemannes ist derek und Ronnie Yorkees ist Mickah der Skinhead. Das tut dem Spaß an der Inszenierung keinen Abbruch, betont aber die eher seichte Tiefe der Handlung.

Tim BlazdellDas flexible Set-Design sieht einfach aus, ist aber eigentlich eine clevere Sammlung vielschichtiger Räume, die sich mühelos öffnen lassen, so dass sich mehrere Szenen schnell miteinander verflechten und die Dynamik der Handlung fließen lässt. Es wird mit großer Wirkung eingesetzt, wenn Jimmy in seinem Wohnzimmer Vorsprechen abhält und eine Reihe von urkomischen, aber scheiternden Kandidaten sich kurz hintereinander vorstellen, wobei ihnen jedes Mal die Tür buchstäblich vor der Nase zuschlägt. Der authentische urbane Schmutz des Designs steht auch der atemberaubenden Schönheit der von der Band geschaffenen Musik wirkungsvoll gegenüber und hebt sie noch weiter hervor, da die Aufführung den Charakteren etwas gibt, wofür sie wirklich leben können. Freude und Entzücken übernehmen ein riesiges Banner, das daran erinnert, dass „Heroina tötet“.

Ja, diese Produktion kann ein wenig leicht sein, wenn Sie eine authentische Nachbildung des Buches oder Films wünschen. Dennoch destilliert es auf köstliche Weise die Essenz von Doyles Arbeit. Wenn Sie auf der Suche nach einem wirklich netten Abend mit Freunden sind, ist dies definitiv die Show für Sie. Es ist erfrischend, lustig und vor allem voller großartiger Musik, dargeboten von einem wirklich talentierten Ensemble. Sie werden dem Mitsingen nicht widerstehen können.


Buch: Roddy Doyle
Regie: Andrew Linnie
Szenario-Designer: Tim Blazdell
Kostümbildnerin: Alice Lessing
Music Supervisor und Arrangeur: Alan Williams
Bewegungsrichtung: Jenny Sawyer
Lichtdesigner: Jason Taylor
Sounddesigner: Rory Madden

The Commitments spielen bis zum 1. Juli im New Wimbledon Theatre. Weitere Informationen und Reservierungen finden Sie hier.