Rezension: Keine Grenzen, Turbinentheater



No Limits bietet über ein Dutzend Geschichten, jede mit ihrer eigenen Musik, und umfasst eine Vielzahl von Erzählungen, darunter Liebe, Sehnsüchte, Mutterschaft und unzählige andere wichtige Lebensübergänge. Unabhängig von der persönlichen Erfahrung gibt es wahrscheinlich mindestens eine Geschichte, die Anklang findet. Die Besetzung besteht aus fünf außergewöhnlich talentierten Personen, von denen jede etwas Einzigartiges in ihre Rolle einbringt, viele aufgrund der Anzahl der in Angriff genommenen Handlungsstränge. Obwohl sich die Schauspieler nach jeder Geschichte ändern, sind die Stärken der Schauspieler gut auf die Rolle abgestimmt, die sie zum Leben erwecken. Dieser Liederzyklus ist erfrischend, da…

Bewertung



Großartig

No Limits ist ein Tsunami der Positivität, der jeden daran erinnert, seinen Wert zu finden und zu kennen, unabhängig von Zögern und Rückschlägen.

Keine Grenzen enthält über ein Dutzend Geschichten, jede mit ihrer eigenen einzigartigen Musik, und umfasst eine Vielzahl von Erzählungen, darunter Liebe, Bestrebungen, Mutterschaft und unzählige andere wichtige Lebensübergänge. Unabhängig von der persönlichen Erfahrung gibt es wahrscheinlich mindestens eine Geschichte, die Anklang findet.

Die Besetzung besteht aus fünf außergewöhnlich talentierten Personen, von denen jede etwas Einzigartiges in ihre Rolle einbringt, viele aufgrund der Anzahl der in Angriff genommenen Handlungsstränge. Obwohl sich die Schauspieler nach jeder Geschichte ändern, sind die Stärken der Schauspieler gut auf die Rolle abgestimmt, die sie zum Leben erwecken. Dieser Liederzyklus ist erfrischend, da jedes Stück in sich geschlossen ist und seine eigene einzigartige Positivität mitbringt, bevor es zum nächsten übergeht. Auf diese Weise wird das Energieniveau mühelos hoch gehalten, wo kohärentere und kohärentere Storytelling-Ansätze möglicherweise Achtsamkeit erfordern, um das gleiche Ergebnis zu erzielen.

An Talent mangelt es zwar nicht, Natalia Es könnte Paris ist der vorgestellte Künstler. Egal, ob sie eine werdende Mutter oder eine Frau spielt, die sich mit ihrer Geliebten zusammenschließt, um ihren betrügenden Ehemann zu bestrafen, sie entlockt Applaus mit ihrem sensationellen Gesang, der in jeder Szene durch emotionale Darbietungen ausgeglichen wird. Ähnlich, Michael Mather Es ist Maria maurisch Sie sind beide fantastische Schauspieler, die in der Lage sind, die verschiedenen Minigeschichten zu führen und zu unterstützen. Vor allem Moore ist mit ihrer Ausdruckskraft sehr adäquat und hat einen besonderen Hang zur Komödie. owen Tonton Es ist A-N-A untere bringen große Individualität in ihre jeweiligen Geschichten. Clayton legt die Messlatte für den Rest der Besetzung sehr hoch, indem er das erste Solo der Show, „Headfuck“, liefert, das extrem urkomisch und theatralisch ist. Obwohl er für den Rest der Show weiterhin außergewöhnliche Vocals liefert, fühlt sich seine Haltung manchmal etwas zurückhaltend und starr an, und ich würde gerne offenere und ausdrucksvollere Bewegungen in bestimmten Teilen der Geschichte sehen. Während Lowthers Darbietung erfreulich ist, gibt es Zeiten, in denen die hohen Töne im Widerspruch zu den anderen Schauspielern stehen, die in den großen Musicalnummern die Bühne betreten.

Das Bühnenmanagement und die Musik sind sehr gut gemacht. Direktor Dekan Johnson zusammen mit Sam Thomas, verantwortlich für Musik und Texte, bündeln ihre Kräfte, um eine musikalische Ordnung zu schaffen, die eine emotionale Achterbahnfahrt erzeugt. Selten erhält ein Publikum aufeinanderfolgende rein positive Zahlen wie diese. Es ist auch erwähnenswert, dass die einzigen Fälle, in denen alle fünf Schauspieler gleichzeitig auf der Bühne erscheinen, während des ersten und letzten Liedes jedes Akts sind. Dies ist eine hervorragende Art, mit einem hohen Maß an Energie zu öffnen und zu schließen und die individuellen Talente des Schauspielers zusammenzubringen.

Szenograf justin Williams einen dynamischen und flexiblen Apartmentraum geschaffen. Das Schlafsofa ist das einzige wirklich manövrierbare Stück, aber kleinere Requisiten wie Kartons werden auf und von der Bühne bewegt, um ein gewisses Maß an Variation zu schaffen oder den Übergang zwischen Geschichten und wechselnden Schauspielern zu erleichtern. Erwähnenswert ist, dass sich links von der Bühne ein Bildschirm befindet, auf dem Fotos, Nachrichten und Beiträge in sozialen Netzwerken angezeigt werden, um die Erzählungen zu ergänzen. Dies wird in der Regel effektiv genutzt. Die Platzierung einer Zimmerpflanze und einiger kleinerer Kästen um die Leinwand herum kann jedoch die Sicht von Zuschauern, die ganz rechts und auch weiter hinten im Zuschauerraum sitzen, teilweise behindern.

NEIN Grenzen ist ein gut gemachter und exzellent inszenierter Liederzyklus, bei dem jede Mini-Geschichte das Publikum an seinen eigenen Wert erinnert, egal in welcher Lebensphase es sich befindet, und dass es nie zu spät ist, einen weiteren Schritt nach vorne zu machen Leben vorne . Die Vitalität während der gesamten Show ist einfach phänomenal und nichts weniger als ein Tsunami der Positivität.


Musik und Texte von: Sam Thomas
Regie: Dean Johnson
Musikalische Leitung/Betreuung: Ella Ingram
Produziert von: Sam Caldwell für Paper House Productions

No Limits spielt bis zum 26. Februar im Turbine Theatre. Weitere Informationen und Reservierungen finden Sie hier.