Das Rotundentheater: Blase
The Rotunda Theatre: Bubble Als der Bruder der Schriftstellerin Helen Wood, Philip, im Alter von 27 Jahren Selbstmord beging, verbrachte sie – wie sie es ausdrückt – Jahrzehnte damit, „in der darauffolgenden Stille zu konspirieren“. Am Ende versuchte sie, die Trauer ihres Bruders zu verstehen, aber diese Absprache, die aus der Trauer über seinen Tod und dem Mangel an Anreiz, die wichtigen Fragen zu stellen, während Philip noch lebte, entstand, würde dieses Verständnis für immer außer Reichweite halten. Das daraus resultierende Stück „Let’s Talk About Philip“ ist eine bewegende, überraschend witzige und anmutige Meditation über die Grenzen des Theaters, Verständnis zu gewährleisten – und über seine tiefgreifende…
Bewertung
Großartig
Diese zweihändige Autobiografie ist eine intelligente und bewegende Reise zum Verständnis des Selbstmords eines Bruders und beleuchtet die tiefgreifende Heilkraft des Theaters.
als Schriftsteller Helen WoodPhilip beging im Alter von 27 Jahren Selbstmord, die folgenden Jahrzehnte verbrachte sie – wie sie es ausdrückt – „mit Verschwörungen im Schweigen“. Am Ende versuchte sie, die Trauer ihres Bruders zu verstehen, aber diese Absprache, die aus der Trauer über seinen Tod und dem Mangel an Anreiz, die wichtigen Fragen zu stellen, während Philip noch lebte, entstand, würde dieses Verständnis für immer außer Reichweite halten. Das daraus resultierende Stück, Reden wir über Felipeist eine bewegende, überraschend witzige und anmutige Meditation über die Grenzen des Theaters, Verständnis zu vermitteln – und über seine tiefgreifende Fähigkeit, zu heilen.
Autobiografische Shows sind eine Gratwanderung. Auf ihrer Reise riskieren sie, in ein unheimliches Tal zu geraten: zu persönlich, um Theatralik bequem zu akzeptieren, zu geschliffen, um als völlig echt gelesen zu werden. Wood navigiert geschickt durch dieses empfindliche Gleichgewicht, seine strukturellen Konzepte führen uns durch Verleugnung und Schmerz zur unvermeidlichen (wenn auch unbefriedigten) Akzeptanz.
Die Show von diesem mysteriösen Tal fernzuhalten, ist das Beste Gregor Hunt. Sowohl Hunt als auch Wood spielen Versionen ihrer selbst, aber Wood hat das Sagen und bleibt sie selbst, fungiert aber gleichzeitig als Puppenspieler von Hunt und nutzt ihn, um eine breite Palette von Charakteren darzustellen, die der Erzählung und ihrem emotionalen Prozess dienen. Das ist Theater als Therapie. Hunt wird Vater, Polizist, Kundendienstmitarbeiter, Trauerberater – was auch immer die Ermittlungen erfordern. Diese ordentliche Struktur gerät ins Wanken, als Woods Frustration Hunt dazu zwingt, eine Rolle zu übernehmen, die er nie spielen sollte: Philip selbst. Hunts Verwirrung darüber, dass ihm erschütternde Fragen gestellt werden, die er nicht beantworten kann, ist wirklich beunruhigend, ein grausames Verhör, das von den verständlichsten Emotionen angetrieben wird.
Hunt spielt jede Rolle mit Klarheit und demonstriert gleichzeitig sein stark schwankendes Unbehagen. Wood schreibt konzentriert und intensiv, und ihre Darbietung findet immer die richtige Temperatur; Meistens zurückhaltend für Hunt, aber mit gelegentlichen wohlverdienten Ausbrüchen. Derek BondDie Regie ist elegant, ohne Bewegung oder sinnlose Bilder. Ich werde die herzzerreißende Szene, in der Helen den Abschiedsbrief ihres Bruders in einen Rahmen mit anderen „Beweisen“ legt, nicht so schnell vergessen. Die Tafel ist übersät mit irritierend nutzlosen Ephemera aus den Ermittlungen, und für einen Moment sieht es so aus, als würde die Notiz einige Wahrheiten enthüllen. Aber obwohl es direkt von der Quelle kommt (Philip auf dem Höhepunkt seiner Trauer), ist es nicht aufschlussreicher als ein Gerichtsmedizinerbericht oder ein halbherziger Zeitungsartikel. Sowohl die Notiz als auch Helen scheinen vor uns zu verwelken.
Wood spürt das deutlich, während die Show läuft für Sie ist nicht um ihr. Sie verbirgt die meisten Details ihres Privatlebens, abgesehen von einem flüchtigen Blick auf ihre Kinderlosigkeit und ihr soziales Unbehagen. Durch diesen Ansatz wirkt „Helen Wood“ etwas unkonventionell, was bedauerlich ist, wenn man bedenkt, dass auch Philip zwangsläufig ein Rätsel bleibt. Philipps Kindheitserinnerungen haben eine reduktive Qualität: Jedes Jahr seiner Jugend wird in einem einzigen Satz zusammengefasst, der ihn nur in Bezug auf sie definiert. Wir erfahren etwas über ihre Ehe, ihr Fernweh und ihren Wunsch, sich neu zu erfinden, aber ihre tieferen emotionalen Vorgänge müssen verborgen bleiben. Mit zwei Figuren im Mittelpunkt der Show gibt es nicht viel Raum, die persönliche Transformation zu dramatisieren.
Obwohl dies zweifellos Woods Geschichte ist, die es zu erzählen gilt, frage ich mich, wie sich das Stück entwickeln wird, wenn sie sich bereit fühlt, es weiterzugeben. Würde sie sich wohl fühlen, wenn sie einer anderen Schauspielerin die Rolle der Helen Wood anvertrauen würde? Dies ist ein kraftvolles Theaterstück, das das Potenzial für neue Ebenen und Dynamiken enthält. Ich hoffe, dass Wood, sobald sie das Gefühl hat, ihre Heilungsreise mit dem Stück abgeschlossen zu haben, anderen Schauspielern erlauben wird, Helen und Philip am Leben zu erhalten.
Geschrieben von Helen Wood und Gregor Hunt
Regie: Derek Bond
Produziert von HW Productions
Reden wir über Felipe beendete seinen Lauf am Brighton Fringe. Das Stück hat das ganze Jahr über landesweit weitere Termine. Auf der Website von Helen Wood finden Sie alle bevorstehenden Termine und Orte.
