Punkrock-Immersion
Die Handys des Publikums sind aktives Element in der Dramaturgie aller Stücke. Die Aufmerksamkeit zwischen dem Telefon und den Live-Acts wechseln zu müssen, erzeugt ein Gefühl dessen, was die Javaad Alipoor Company in ihrem Manifest „Punkrock-Immersion“ nennt. Diese Produktionen lassen das Publikum in fragmentierte Informationen eintauchen und laden es ein, alles zusammenzusetzen. Das Unternehmen behauptet, dass der Zweck dieses technologischen Eintauchens darin besteht, digitale Informationen als eine Realität zu gestalten, die auf eine Weise und in Versionen gespielt, manipuliert und verändert werden kann, die politisches Handeln anregen können.
Das Publikum wird mit politischen Memes wie der Alt-Right-Ikone Pepe the Frog und Fragen wie „Wie viele Muslime leben in diesem Land?“ konfrontiert. per WhatsApp während Gläubige sind nur Brüder. Der Social-Media-Feed lässt das Publikum langsam in extremistische politische Subkulturen voller Frauenfeindlichkeit und Rassismus eintauchen, um zu zeigen, wie Online-Radikalisierung Teil der täglichen Interaktionen von Menschen werden kann. Die Telefone der Öffentlichkeit mit Vergewaltigungs- und Morddrohungen von 4thelulz chan zu überfluten, ist ein brutales Beispiel dafür, wie soziale Medien alptraumhafte Bilder in die intimsten Winkel des Lebens der Menschen werfen können. Das Handy wird jetzt als Portal zur Alterität eingerahmt, ein Mittel, um mit Menschen und Ideen in Kontakt zu treten, die völlig anders sind als unsere eigenen und die in der Offline-Welt nicht sichtbar sind.
Diese Produktionen lassen das Publikum in fragmentierte Informationen eintauchen und laden es ein, alles zusammenzusetzen.
Verborgene Dinge seit der Gründung der Welt Es beginnt damit, dass Alipoor nackt mit einem iPad auf eine schwarze Bühne geht, gekleidet in makellose weiße Turnschuhe, Khakihosen und ein elegantes blaues Hemd, das bis zu seiner Taille zugeknöpft ist. Sein Outfit erinnerte mich an den archetypischen TED-Talk-Sprecher – technisch versiert, kühl und selbstbewusst, bereit, sein Expertenwissen zu vermitteln. Die theatralische Analogie wird schnell zerstört, als Alipoor das Publikum einlädt, unsere Telefone in die Hand zu nehmen und zufällige Hyperlinks auf Wikipedia anzuklicken. Diese allzu vertraute Aufgabe repräsentierte die gefährliche Fantasie, dass wir durch Informationsüberflutung ein vollständiges Wissen über die Welt besitzen könnten, ohne Rücksicht auf Systeme, die Wissen in reglementierte, getrennte Disziplinen klassifizieren, die die Beziehungen zwischen scheinbar nicht zusammenhängenden Geschichten und Ideen auslöschen.
Die Interaktion mit dem Telefon wird in einem fortgeschritteneren Stadium durchgeführt Reiche Kinder: Eine Geschichte der Einkaufszentren in Teheran, das einen kuratierten Instagram-Feed verwendet, um eine fiktive Geschichte zweier junger iranischer Liebender zu erzählen, die bei einem Autounfall ums Leben kommen. Alipoor verbindet diese Geschichte mit einer Live-Action-Erzählung über die Unmoral des Massenkonsums und der Gentrifizierung im Nahen Osten, gefüllt mit Verweisen auf das Anthropozän, die Geschichte des Kolonialismus und die Philosophie der Technologie. Alipoor und der Schauspieler Payvand Sadeghian navigieren geschickt durch dieses dichte Material, völlig selbstbewusst und unter Kontrolle über die Aufführung. ich sah Reiche Kinder: Eine Geschichte der Einkaufszentren in Teheran als Live-Stream auf YouTube während des Lockdowns im Jahr 2020, sodass das Gefühl der digitalen Immersion besonders ausgeprägt war. Als ich die Geschichte über meinen Computer und mein iPhone beobachtete, fragte ich mich, warum ich die Schauspieler als glaubwürdigere Erzähler der Geschichte behandeln sollte als die Informationen, die ich auf Wikipedia oder Twitter lese. Ich erlebe, wie viele westliche Theaterbesucher, Kulturen und Politik im Nahen Osten als Medien, nicht als gelebte Realität, und Theater kann die Lücke zwischen ihnen ebenso wenig schließen wie soziale Medien, aber dann eine endgültige Erzählung der iranischen Geschichte vermitteln nicht die Absicht des Stücks. Wichtiger als die Vermittlung von Wissen über die iranische Gesellschaft, Reiche Kinder: Eine Geschichte der Einkaufszentren in Teheran zeigt die Kraft des Geschichtenerzählens, um die Verwirrung und Komplexität der Geschichte in Geschichten zu organisieren, die sich maßgeblich anfühlen. Die Performance zeigt dem Publikum, dass Interpretationen der Geschichte in hohem Maße von zeitgenössischen politischen Kontexten abhängig sind, um sinnvoll zu werden.
Das Internet verwandelt Ideologie in visuell interaktives und unterhaltsames Material, das jüngere Generationen verwenden, um neue Bilder von sich selbst zu erstellen und zu projizieren, um sich als Agenten des historischen Wandels zu fühlen.
Inszenierung der Radikalisierung
Gläubige sind nur Brüder untersucht die Manipulation von Geschichte und politischen Narrativen im Kontext der sogenannten „Männlichkeitskrise“: einer Generation junger Menschen, die sich von Liberalen und Feministinnen ihres Status, ihrer Macht und ihres Mutes beraubt fühlen. Die Produktion wirft einen breiteren Blick darauf, wie das Internet eine intensive politische Polarisierung anheizt, während extremistische Subkulturen um die Vorherrschaft ringen. Eine fiktive Geschichte von drei Männern, einem weißen Amerikaner und zwei britischen Muslimen, zeigt männliche Ressentiments und Gefühle der Unzulänglichkeit, die durch weiße Vorherrschaft und Dschihadismus zum Ausdruck kommen.
Alipoor und der Operator-Charakter, gespielt von Luke Emery, sitzen Computern gegenüber, scrollen durch hasserfüllte Posts auf 4Chan und spielen den Ego-Shooter Aufruf zum Handeln während der gesamten Aufführung. Ihre Bildschirme werden auf die Gaze projiziert, die sie trennt, und dann mit einer Live-Übertragung von Alipoors Gesicht gemischt, während er online den Prozess der Radikalisierung beschreibt. Alipoor erzählt dem Publikum, wie diese Charaktere zu Akteuren in ideologischen Schlachten in den sozialen Medien werden: Das Internet verwandelt Ideologie in visuell interaktives und unterhaltsames Material, das jüngere Generationen verwenden, um neue Bilder von sich selbst zu erstellen und zu projizieren, um sich als Agenten des historischen Wandels zu fühlen. Alipoor und Emery verwenden Multimedia, um effektiv darzustellen, wie die Oberflächenschicht des Internets – die Websites, mit denen wir täglich interagieren – eine Bühne für extremistische Politik durch die Aneignung von Material aus der Populärkultur ist, wie z. B. modifizierte Clips aus Computerspielen. gewalttätig.
