Hallo zusammen, willkommen zurück bei Wrong Every Time. Es war eine äußerst produktive Woche meinerseits, als ich den letzten Akt von Space Runaway Ideon durchging und die Reihe mit einer Vorführung des abschließenden apokalyptischen Films Be Invoked abschloss. Dieses Screening diente als guter Wegweiser für ein Projekt, das ich ursprünglich als Recherche bezeichnet hatte: Mein Verständnis von Tominos Stil und Klassikern aus den 70er und 80er Jahren zu vervollständigen, beginnend mit dem originalen Mobile Suit Gundam. Natürlich, wie jeder, der wirklich ist Visa Wie das Original Gundam weiß, ist die Show sogar für das moderne Publikum wirklich aufregend, und sie ist wirklich überhaupt nicht schlecht gealtert, jenseits der Sitten und Produktionszwänge ihrer Zeit. Und die Wege, die es geht Zusätzlich Der modernste Anime, sowohl in seinem Ehrgeiz als auch in seiner Reife, es ist keine Überraschung, dass Gundam zu einem so beständigen Franchise geworden ist. Wie auch immer, ich habe eindeutig eine Meinung zu diesen Shows, also lasst uns zur Sache kommen!
Zuerst das Original Mobiler Anzug Gundam. Als ich in diese Vorschau ging, war ich auf etwas vorbereitet, das sich im Vergleich zu seiner Hauptaufgabe als Marketinginstrument für den Verkauf von Spielzeug wahrscheinlich langsam, episodisch und ziemlich klobig anfühlen würde. Glücklicherweise stellten sich alle drei Annahmen als (größtenteils) falsch heraus; Die Show hat im Allgemeinen eine große Dynamik, sie stößt nur kurz in der Mitte des Aktes auf Monster-der-Woche-Strukturen, und ich habe tiefe Bedenken für jeden Produzenten, der dachte, dies sei ein geeignetes Vehikel für Kinderspielzeug. Thundercats ist das nicht; Gundam ist brutal und unerbittlich, stellt den Kampf immer als sinnloses Böses dar und unternimmt große Anstrengungen, um zu betonen, dass selbst Menschen, die den Krieg überleben, dauerhaft von der Erfahrung gezeichnet sind.
Von den ersten Folgen der Serie an drückt er ein weltbildendes Selbstvertrauen aus, das sicherstellt, dass seine Konflikte auf weltlichen, nachvollziehbaren menschlichen Leben beruhen. Viele fehlgeleitete Schriftsteller glauben, dass der Aufbau einer Welt nach ihrem Umfang beurteilt werden sollte – je mehr Sie erfinden, desto reicher ist Ihre Welt. Aber wirklich, exzessives World-Building verdirbt eine menschliche Erzählung nur, indem sie den Nervenkitzel der Erzählung der Sterilität eines Wikipedia-Artikels überlässt. Stattdessen grübelt Gundam so selten wie möglich über die mechanischen Systeme seiner Welt nach, doch jedes Datenbit scheint logisch und im Nachhinein offensichtlich, wobei sich die Punkte der Show über die Exzentrizität der Null-G-Bewegung selbstbewusst mit Gedanken über die Funktionsweise des Gundam vermischen. Dadurch fühlt sich die Welt von Gundam nicht nur vollständig berücksichtigt an, sondern hilft auch, die Brillanz seiner Besetzung zu verkaufen – wir sind nicht nur gerecht gezählt sie sind kluge Piloten, tatsächlich sehen wir sie offensichtlich kluge Entscheidungen treffen.
Und während es so aussieht, als wäre Tomino nicht wirklich ein charakterorientierter Geschichtenerzähler, bietet Gundam sicherlich eine verlockende Vielfalt an Charakteren. Ich hätte schon in den ersten paar Episoden ahnen können, dass Char die Hauptfigur dieser Franchise sein würde; Seine Exzellenz als Soldat, seine einzigartige Kameradschaft mit seinen Mitmenschen und seine faszinierenden tieferen Motive schaffen eine Figur voller Tapferkeit und Mysterium, eine Figur, für die Sie sich begeistern, selbst wenn er in den Mechs unserer Helden schreit. Aber die White Base-Crew ist kollektiv genauso stark, bietet eine breite Mischung aus Persönlichkeiten und härtet diese Persönlichkeiten Episode für Episode entscheidend ab, sodass die Schrecken des Krieges sie zu müden, aber widerstandsfähigen Champions formen.
Innerhalb der großzügigen Leinwand von Gundams rund vierzig Episoden hat die Serie ausreichend Zeit, um die Inkohärenz und Grausamkeit des Krieges aus vielen verschiedenen Blickwinkeln zu demonstrieren, wobei ihre Hauptfiguren von sturen Jagdhunden des Ruhms bis zu Waisenkindern reichen, die für ein Stück Geld zu Spionen wurden . Alles, was White Base tun kann, ist weiter zu kämpfen, getrieben von kriegerischer Verantwortung, um die sie nie gebeten haben, und sich mit der täglichen Routine der Versorgung, des Kampfes und der Bestattung dessen, was von den Toten übrig geblieben ist, zu verzehren. Gundams Helden kämpfen für eine Heimat, in die sie niemals zurückkehren können, in einer Sache zweifelhaften Adels, gegen Feinde der gleichen Gerechtigkeit. Es ist eine aufregende, aber ernüchternde Uhr und ein beeindruckendes Zeugnis dafür, was Anime erreichen kann, wenn Produzenten nicht genug Aufmerksamkeit schenken.
Ich bin direkt von Gundam zu gesprungen Ideon Flüchtiger Raum, getrieben von meinem Verständnis, dass Ideon einen Schlüsseleinfluss auf Neon Genesis Evangelion hatte. Und tatsächlich würden viele von Ideons Ideen schließlich in Eva wiederverwendet: die Idee eines Kernmechanismus, der ein lebender Organismus ist, der sich der Kontrolle seiner Träger entzieht, die beharrliche Konzentration auf Mütter, Kinder und die Rückkehr zur Unschuld des Mutterleib, und sogar die Verwendung eines brutalen spiralförmigen Endfilms für das gegenseitige Verständnis des kollektiven Bewusstseins. Wenn Sie jemanden mit wenig Interesse an Psychologie oder Charakterdramen bitten würden, seine Version von Evangelion zu erstellen, würde das Ergebnis wahrscheinlich dem Space Runaway Ideon nahe kommen.
Das ist natürlich der Punkt, an dem Tomino und ich unterschiedliche Interessen haben. Obwohl sich Ideon mit Kernfragen auseinandersetzt, ob Menschen grundsätzlich gut oder erlösbar sind, neigen seine Charaktere dazu, leicht skizziert zu werden, wobei ihre Gefühle oder sich entwickelnden Beziehungen oft eher gefolgert als priorisiert werden. Ideon zu sehen, gab mir ein viel klareres Verständnis für Tominos Abneigung gegen Makoto Shinkais Arbeit; Es passiert im Wesentlichen nichts in einem Shinkai-Film, das Tomino als Drama bezeichnen würde, und ich stelle mir vor, er würde jeden Bogen, der an solche Filme erinnert, in eine Werbepause verbannen, wonach die relevanten Charaktere eintreten und verkünden, dass sie jetzt ficken.
Tominos offensichtliche Vorliebe, Geschichten über die Menschheit im Makromaßstab zu erzählen und die meisten Charaktere eher als Schauspieler denn als Individuen zu sehen, führt zu einer unangenehmen Allianz mit Ideons Suche nach der ultimativen Wahrheit der menschlichen Natur. Ebenso schwächend sind die schwächeren dramatischen Untermauerungen der Serie: Die Feinde des Ideons Buff-Clans sind im Wesentlichen alle austauschbar, und obwohl die Vorstellung, dass unsere Helden das Ideon nicht vollständig kontrollieren können, faszinierend ist, bedeutet dies auch, dass die meisten Episoden mit „und so weiter“ enden Ideon beschloss, den Kampf für sie zu gewinnen.” Es ist eine langsame Uhr in der ersten Hälfte, obwohl die zweite Hälfte beginnt, den Sinn für Charakter und Konsequenz (zusammen mit der Anzahl der Tötungen) wiederherzustellen, die dazu beigetragen haben, dass Gundam sich so dringend fühlte.
Und dann ist da noch Be Invoked. Nach vierzig Episoden, in denen die Erdlinge und der Buff-Clan um eine Waffe kämpfen, die sie nicht eindämmen können, und die Ideon-Operatoren bezeugen, dass sie Gefangene ihres eigenen Schiffes geworden sind, beschließt Tomino, das Universum in die Luft zu sprengen. Die volle militärische Macht einer galaxisumspannenden Zivilisation tritt gegen den Säuglingsgott Ideon an, eine unaufhaltsame Kraft, die neunzig Minuten lang auf ein unbewegliches Objekt stürzt. Die verzweifelte Verwirrung und das Gefühl der Verletzlichkeit, die in der ersten Invasion von „End of Eva“ vorhanden waren, wurde aus diesem bewegenden Film deutlich entfernt, da Charaktere, die immer weit hinter der Kampflinie zu sein schienen, zu den Waffen greifen und ihrerseits besiegt werden. Die Intensität und Brutalität dieses Films ist wie kaum etwas anderes, was ich in Animationen oder auf andere Weise gesehen habe, und nutzt vierzig Episoden der Vertrautheit für wilde Zwecke, während sich die Schlachtlinien von jenseits des Schiffes zum Frachtraum und zum gewölbten Bauernhaus bewegen Brücke selbst, jeder Widerstandspunkt von vertrauten Körpern markiert.
Be Invoked bietet auch viel persönliche Reflexion und zwischenmenschliche Kameradschaft, die der Show selbst fehlt, und macht einen guten Job, einen Bogen in jeden möglichen Charakterbogen zu binden, und lässt Sie dadurch die unausgesprochenen Bindungen spüren, die das Ideon-Team gut mit der Zeit für diese Bindungen verbinden . ohne Herz geschnitten werden. Der Film ist eine erschütternde, fast anstrengende Uhr. Aber es ist auch seltsam erhebend, sowohl in der Anstrengung, die die Crew unternimmt, um sich gegenseitig zu retten, als auch in dem unwahrscheinlichen Idealismus der endgültigen Entscheidung der Ideon. Space Runaway Ideon erwies sich als eine viel kompliziertere Erfahrung als Mobile Suit Gundam, und ich kann nicht einmal sagen, dass ich die Show mit einem positiven Eindruck verlassen habe, aber Be Invoked ist wirklich etwas Besonderes.
